《POST-PRODUCTION COLOUR摄影后期》由英国资深摄影人。教育家、作家史蒂夫·麦克劳德精心编著而成．并由欧洲著名艺术图书出版社AVA授权出版。《POST-PRODUCTION COLOUR摄影后期》专注于如何获得高质量的彩色照片。在进行曝光修正．暗房操作、色彩调整的过程中会涉及到很多后期制作的流程、工艺和技巧，这些知识对摄影师来说都是十分基础和必要的，也是想要获得令人惊叹的照片所不可或缺的。《POST-PRODUCTION COLOUR摄影后期》深入阐释了摄影后期制作过程中的方方面面，并包含清晰的图表，令人激动的照片和丰富的技巧提示，对于追求完美照片和审美高度的摄影爱好者来说，具有广泛的参考价值。

《CAPTURING COLOUR摄影与色彩》由瑞典资深摄影人、教育家、作家菲尔·马尔帕斯精心编著而成，并由欧洲著名艺术图书出版社AVA授权出版。在摄影中，对于色彩的熟知与深刻理解是表现思想与情绪、创造经典照片的绝对关键所在。无论是考虑光照环境的色彩效果，还是要表现对象的独有色彩，色彩的处理与应用方法都会极大地影响摄影作品的成功与否。《国际摄影基础教程-摄影与色彩》分成8章，包括色彩理论、视觉、光、摄影色彩、滤光镜、运用色彩、照片处理和打印以及捕获色彩。书中包含清晰的图表，令人激动的照片和丰富的技巧提示，深入讲解了初学者要了解的获得色彩的方方面面，对于追求完美色彩和审美高度的摄影爱好者来说，具有广泛的参考价值。国际摄影基础教程包括：《摄影用光》、《摄影构图》、《摄影与色彩》、《摄影后期》。

本书依托国家级精品课，全面细致地讲解了摄影的基础知识、美学理论和实践技巧。本书分为3篇：摄影基础、摄影美学和摄影实践。摄影基础篇的内容包括摄影概述、摄影器材和摄影曝光，摄影美学篇的内容包括构图、光线和色彩，摄影实践篇的内容包括商品摄影、风光摄影、人像摄影、新闻摄影、视频拍摄和摄影后期处理。本书理论与实践并重，技术与艺术结合，图文并茂，通俗易懂，针对性强，可帮助读者系统提升摄影技能。 本书可作为艺术传媒类专业基础课的教材，也适用于院校各专业的摄影公选课程，还可供摄影爱好者参考使用。

本书全面讲解了数码摄影的基础知识和实用技巧。全书共分为8章，包括摄影概述、摄影器材、摄影曝光、摄影对焦、摄影用光、摄影构图、摄影实践和摄影后期等内容。全书图文结合，浅显易懂。另外，每章还设有网络助学、本章小结、知识测试、实操训练环节，以及扩展图库，理论与实践相结合，实现“教、学、做”一体化教学。本书既适合作为院校摄影基础课程的教材，也可作为初学者自学参考用书。

本书是供高等学校师生进行摄影专修、选修教学的一本基础教材。随着计算机技术的发展和信息时代的到来，摄影教学在21世纪的高等教育中显得越来越重要。 本书共分为十个章节，分别为摄影概论、常用摄影器材、照相机的使用及拍摄技术、摄影用光、摄影构图、彩色摄影、影像的后期处理、摄影实践、摄影艺术创作与赏析、摄影在当代的发展与市场。在第三版的基础上增加了数字摄影的艺术观察与思维方式等内容，更符合教育部关于高校教材编写的基本要求，具有科学性、知识性、系统性、实用性、新颖性、时代性和趣味性。

本书结合电子商务的行业特点，紧扣网店美工的职业技能要求，系统讲解了网店美工或淘宝店主在拍摄、处理图片和视频时所必须掌握的专业知识和实操技能。本书将知识讲解与案例说明相结合，实用性强，并且内容浅显易懂，简明扼要，循序渐进，利于读者理解和掌握。全书共分为10章，主要包括了解网店商品图片与主图视频、网店摄影的基础知识、拍摄的基本技巧、拍摄的基本流程、网店图片拍摄实战、Photoshop技法与图片处理、网店视频拍摄的基础知识、网店视频的拍摄技巧、网店视频拍摄实战，以及网店视频的后期制作等内容。本书可作为高等院校电子商务专业学生的教材，也可供网店美工人员、淘宝店主等相关从业人员学习和参考。希望读者通过学习本书，能够拍摄并制作出具有视觉冲击力的高品质商品图片和主图视频，从而提升网店的销量。

《数字摄影基础教程》是由专业院校倾心打造的，具有前瞻性、性学性、系统性的一部教程。本书对摄影的发展史、数字摄影的发展历程进行了系统的回顾与梳理， 让读者了解数字技术和创作理念的互动与变迁，能够充分领会数字摄影的本质特征。书中除了前期拍摄、后期制作和作品展示等相关内容外，还对色彩管理的概念与 操作进行了较为深入的讲解，并将其贯穿于教程的每个章节。在每章的结尾，还提供了一些思考题，用来帮助读者理解本章的重点与难点。紧密结合各章内容，精心 挑选针对性的作品，从构图、用光、色彩、拍摄时机等多角度加以点评，最后每章采用小结的形式用简练的语言对相关理论进行阐述与总结。

本书一共六章，分别为摄影概述、照相机及感光材料、曝光与测光、摄影用光、摄影构图和摄影专题，主要介绍了摄影的基础知识和初步技能、照相机的使用技巧、不同拍摄门类的表现特点。本书旨在引导学生关注图像制作的发展动态，提高鉴赏能力，明确摄影对创作主旨的影响与作用；培养学生图像摄取的基本能力，指导学生运用摄影构图与用光的基本理论进行实践拍摄，使理论与实践能够充分融合。本书可作为高等学校艺术设计、传媒及摄影等相关专业的摄影基础课程的教材，也可作为摄影爱好者和从业者的参考用书。

本书是供高等学校师生进行摄影专修、选修教学的一本基础教材。随着计算机技术的发展和信息时代的到来，摄影教学在21世纪的高等教育中显得越来越重要。 本书共分为十个章节，分别为摄影概论、常用摄影器材、照相机的使用及拍摄技术、摄影用光、摄影构图、彩色摄影、影像的后期处理、摄影实践、摄影艺术创作与赏析、摄影在当代的发展与市场。在第三版的基础上增加了数字摄影的艺术观察与思维方式等内容，更符合教育部关于高校教材编写的基本要求，具有科学性、知识性、系统性、实用性、新颖性、时代性和趣味性。

《数字摄影基础教程》是由专业院校倾心打造的，具有前瞻性、性学性、系统性的一部教程。本书对摄影的发展史、数字摄影的发展历程进行了系统的回顾与梳理， 让读者了解数字技术和创作理念的互动与变迁，能够充分领会数字摄影的本质特征。书中除了前期拍摄、后期制作和作品展示等相关内容外，还对色彩管理的概念与 操作进行了较为深入的讲解，并将其贯穿于教程的每个章节。在每章的结尾，还提供了一些思考题，用来帮助读者理解本章的重点与难点。紧密结合各章内容，精心 挑选针对性的作品，从构图、用光、色彩、拍摄时机等多角度加以点评，最后每章采用小结的形式用简练的语言对相关理论进行阐述与总结。